Kann die Liebe zur Schönheit in Grausamkeit umschlagen?

In vielen ihrer Werke näherte sich die gefeierte finnische Komponistin Kaija Saariaho (1952-2023) ambivalenten kulturellen Persönlichkeiten, um zu verstehen, wie destruktive Tendenzen nicht am Rande unserer Kultur, sondern aus ihrem Innersten heraus entstehen können. Sie setzt sich mit zwei historischen Figuren auseinander: dem Dichter Ezra Pound, einem Ästheten, der zum Anhänger des Faschismus wurde, und dem Maler Paul Gauguin, dessen Erfahrungen in Tahiti von kontroversen Idealisierungen geprägt waren. Saariaho lädt uns damit ein, unsere kollektive Schattenseite zu hinterfragen, indem wir die ‚Paradiese‘ betrachten, die wir für uns selbst zu schaffen versuchen.

Genau wie der Titel von Kaija Saariahos Kammermusikwerk “Sombre” sind Erinnerungskulturen ambivalente Konstrukte, an denen wir letztlich hängenbleiben.

Als Hommage an die Komponistin und Pionierin der elektroakustischen Musik vereint diese Produktion Saariahos engstes Familien- und Künstler:innenumfeld: Unter der Regie von Aleksi Barrière geben Jean-Baptiste Barrière und Cécile Marti mit zwei Uraufführungen berührende Antworten auf Saariahos Kammermusik.

Kann die Liebe zur Schönheit in Grausamkeit umschlagen?

In vielen ihrer Werke näherte sich die gefeierte finnische Komponistin Kaija Saariaho (1952-2023) ambivalenten kulturellen Persönlichkeiten, um zu verstehen, wie destruktive Tendenzen nicht am Rande unserer Kultur, sondern aus ihrem Innersten heraus entstehen können. Sie setzt sich mit zwei historischen Figuren auseinander: dem Dichter Ezra Pound, einem Ästheten, der zum Anhänger des Faschismus wurde, und dem Maler Paul Gauguin, dessen Erfahrungen in Tahiti von kontroversen Idealisierungen geprägt waren. Saariaho lädt uns damit ein, unsere kollektive Schattenseite zu hinterfragen, indem wir die ‚Paradiese‘ betrachten, die wir für uns selbst zu schaffen versuchen.

Genau wie der Titel von Kaija Saariahos Kammermusikwerk “Sombre” sind Erinnerungskulturen ambivalente Konstrukte, an denen wir letztlich hängenbleiben.

Als Hommage an die Komponistin und Pionierin der elektroakustischen Musik vereint diese Produktion Saariahos engstes Familien- und Künstler:innenumfeld: Unter der Regie von Aleksi Barrière geben Jean-Baptiste Barrière und Cécile Marti mit zwei Uraufführungen berührende Antworten auf Saariahos Kammermusik.

CASA DELLE MASCHE
Buch - Ausstellung - Konzertreihe

Die casa delle masche – der italienische Zweit- und Kreativwohnsitz des Musikers Fritz Hauser aus Basel – entfaltet eine ungewöhnliche Verbindung von Licht, Raum und Klang. Durch die kooperative Herangehensweise mit dem Architekten Boa Baumann entstand ein Haus, bei dem von Beginn weg Raum, Nutzung, Licht und Klang miteinander verwoben wurden.
Dieses Buch ist eine Reise durch Gestaltung und Wahrnehmung: Es erzählt, wie Architektur zu Klang wird, wie Licht zu Komposition, wie ein Haus eine Stimme findet – und wie der Mensch lernt, ihr zu lauschen. Ein poetischer, sinnlicher Blick auf das Zusammenspiel von Stille, Klang, Licht und Ort.
Meret Arnold schreibt über einen Besuch im piemontesischen Haus, Boa Baumann führt ein in die architektonische Vorgehensweise, Fritz Hauser hat die Fotos gemacht und zusammen mit Thomas Gassmann Klangvideos produziert, welche über einen QR-Code im Buch abgerufen werden können.

Das Buch casa delle masche erscheint in der Edition Valnød editionvalnod.ch , ist im Buchhandel und während der Ausstellung im space25 erhältlich.

6.März 2026 / 17-20h
Vernissage im space25, Rebgasse 25, Basel

casa delle masche
mit Camenisch/Vetsch, Philipp Gasser, Fritz Hauser/Thomas Gassmann, Robin Michel, Laura Mietrup, Peter Steinmann

Die Künstler:innen haben sich alle auf ihre eigene Art mit dem Haus im Piemont auseinandergesetzt und es sind Arbeiten im Bereich Fotografie, Video, Skulptur, Klanginstallation und Objekt entstanden.

Die Ausstellung dauert bis zum 17. April 2026 (Finissage).
Öffnungszeiten und Infos: space25.ch
Samstagsführungen 14.3. / 11.4. 2026 - 15h

Im Rahmen der Ausstellung finden Konzerte von Fritz Hauser, Perkussion, mit verschienenen Musiker:innen statt:

Fr, 13.3.26, 19 Uhr, mit Martina Brodbeck, Cello
Sa, 14.3.26, 19 Uhr, mit Robin Michel, electronics
So, 15.3.26, 11 Uhr, Perkussion solo
Sa, 28.3.26 , 19 Uhr, mit Leonie Klein, Nùria Carbò, Johannes Fischer, Peter Conradin Zumthor, alle Perkussion
Mi, 8.4.26 , 19 Uhr, mit Robin Michel, electronics
Do, 9.4.26 , 19 Uhr, Perkussion solo
Fr, 10.4.26 , 19 Uhr, mit Rob Kloet, Perkussion

Back to Back - ich teile die Bühne mit einem Schlagzeuger, den ich sogar noch vor dem Schlagzeugspektakel kennengelernt hatte: Rob Kloet, Schlagzeuger der holländischen Kultband NITS. Wir spielen beide ein aktuelles Solo.

Im Rahmen des 40-jährigen Jubiläums der Drumschool Basel wird 40 Jahre nach dem SCHLAGZEUGSPEKTAKEL am 24.1.26 nebst anderen Stücken auch CHANGE von Cyrill Lützelschwab gespielt. Ich spiele - wie schon vor 40 Jahren - die Tomtom-Solo-Stimme!

DAS TROMMELHAUS (Fritz Hauser)
zur Eröffnung des Klanghaus Toggenburg
eine Perkussionsperformance mit Leonie Klein, Nuria Carbo, Johannes Fischer, Peter Conradin Zumthor und Fritz Hauser

Die beteiligten Musiker:innen werden an diesem Wochenende auch workshops anbieten.
Infos unter klangwelt.ch

Kein Schlagzeugduo wie jedes andere. Fritz Hauser und Leonie Klein beschreiten musikalische Wege, die weit darüber hinausgehen. In ihrem Duoprogramm DOPPELTROMMEL entstehen diese Klangwelten auf nur zwei Trommeln.
Ein im Raum wandelnder Trommelklang, der die Zuhörer:innen immer wieder in neue Hörsituationen eintauchen lässt. DOPPELTROMMEL ist nicht auf das große Spektakel aus, sondern vielmehr sind es die Feinheiten und die unendliche Klangvielfalt von zwei Trommeln, mit denen Hauser und Klein in den Bann ziehen.

www.fritzhauser.ch
www.leonie-klein.net

Fritz Hauser Percussion Ensemble
Leonie Klein Johannes Fischer Domenico Melchiorre Fritz Hauser
Im August 2022 haben Fritz Hauser und Johannes Fischer ihre Konzeptkomposition ANIMA am Schlagzeugfestival Überschlag in der Marktkirche Hannover gespielt. Auf Einladung des Offbeat- Festivals wird nun in der Martinskirche Basel eine Weiterentwicklung für 4 Schlagzeuger:innen zur Aufführung kommen.

Die zwei Konzerte am 6. Mai sind Uraufführungen und gleichzeitig einmalig! ANIMA ist eine Mischung aus Konzert und Klanginstallation. Der Klangraum Martinskirche eignet sich ideal für dieses Konzept, weil das Publikum direkt in das musikalische Gesche- hen einbezogen ist. Die Instrumente sind rundum aufgebaut, die Bewegungen der Musiker:innen im Raum erlauben Klangwanderungen und eröffnen ungeahnte Klangräume. Eine grosse Vielfalt an perkussiven Klängen kommt zum Einsatz, nicht zuletzt auch die von Lunason entwickelten Nicophone.

Das Ensemble setzt sich aus Schlagzeuger:innen verschiedener Provenienz zusammen. Domenico Melchiorre ist Solopauker des Sinfonieorchesters Basel, Johannes Fischer, Schlagzeugprofessor und Solist, kommt aus dem Norden Deutschlands, Leonie Klein ist eine jüngere, sehr talentierte Schlagzeugerin aus Karlsruhe, Fritz Hauser aus Basel ist mit seinen Soloprogrammen und medienübergreifenden Grossprojekten weltweit unterwegs.

Vorverkauf offbeat-concert.ch seetickets.ch

DAS DUVANEL-PROJEKT
Das Basalttheater Basel präsentiert zum 10-jährigen Jubiläum meisterliche Kurzgeschichten der Basler Literaturpreisträgerin von 1987, Adelheid Duvanel.
Sie werden als poetisches Erzähltheater auf die Bühne gebracht.
Die Aufführung wird durch mitreissende Live-Percussion des Baslers Fritz Hauser begleitet.
1996 wurde Fritz Hauser mit dem Kulturpreis Basel-Landschaft, 2012 mit dem Kulturpreis der Stadt Basel, 2022 mit dem Schweizer Musikpreis ausgezeichnet.

Adelheid Duvanel erhält 1987 den Literaturpreis der Stadt Basel.
Duvanels präzise Erzählkunst verschmilzt mit feiner Percussion und ausdrucksstarken Bildwelten. Das texttreue Spiel ihrer preisgekrönten Geschichten wird durch szenische Skizzen ergänzt, die musikalische Begleitung schafft Echoräume. Das Stück zeichnet sich durch verblüffende Aktualität aus. Die Charaktere der oft randständigen Figuren erinnern an Walser, Kafka oder Beckett. Sie sind poetisch und grotesk zugleich.

Die Daten:
Fr. 21. März Ackermannshof Basel Premiere
Sa. 22. März Cheesmeyer Sissach
Mi. 2. April Ackermannshof Basel
Do. 3. April Ackermannshof Basel
Fr. 4. April Ackermannshof Basel
Sa. 5. April Cheesmeyer Sisssach

jeweils 19.30 bis 20.45 Uhr, kleine Verpflegungen an allen Orten ab 18.30 Uhr.

Spiel:
Angélique Rentsch, Lea Schmidlin, Manuela Visscher, Nick Eminger, Kurt Wegmüller
Live-Musik:
Fritz Hauser
Bühne:
Alfi Marti
Regie:
Jörg Jermann

Info und Tickets:

welcome@basalttheater.ch

Kein Schlagzeugduo wie jedes andere. Fritz Hauser und Leonie Klein beschreiten musikalische Wege, die weit darüber hinausgehen. Es ist die Handschrift von Fritz Hauser neue Räume in der Schlagzeugmusik zu öffnen. Zusammen mit Leonie Klein begibt er sich auf die Suche nach ungeahnten Klangwelten. In ihrem aktuellen Duoprogramm DOPPELTROMMEL entstehen diese Klangwelten auf nur zwei Trommeln. Alles geht aus von dem Puls einer tickenden Uhr: tik tak, tik tak. Was dann folgt ist ein Klangabenteuer für alle Freigeister, die offenen Ohres durch die Welt gehen. Es ist das Spiel mit den Klangmöglichkeiten von zwei Trommeln, die auf rollbaren Ständern montiert während des Spiels im Raum bewegt werden. Ein im Raum wandelnder Trommelklang, der die Zuhörer immer wieder in neue Hörsituationen eintauchen lässt. DOPPELTROMMEL ist nicht auf das große Spektakel aus, sondern vielmehr sind es die Feinheiten und die unendliche Klangvielfalt von zwei Trommeln, mit denen Hauser und Klein in den Bann ziehen. www.fritzhauser.ch www.leonie-klein.net

Kein Schlagzeugduo wie jedes andere. Fritz Hauser und Leonie Klein beschreiten musikalische Wege, die weit darüber hinausgehen. Es ist die Handschrift von Fritz Hauser neue Räume in der Schlagzeugmusik zu öffnen.

Zusammen mit Leonie Klein begibt er sich auf die Suche nach ungeahnten Klangwelten. In ihrem aktuellen Duoprogramm DOPPELTROMMEL entstehen diese Klangwelten auf nur zwei Trommeln. Alles geht aus von dem Puls einer tickenden Uhr: tik tak, tik tak. Was dann folgt ist ein Klangabenteuer für alle Freigeister, die offenen Ohres durch die Welt gehen. Es ist das Spiel mit den Klangmöglichkeiten von zwei Trommeln, die auf rollbaren Ständern montiert während des Spiels im Raum bewegt werden. Ein im Raum wandelnder Trommelklang, der die Zuhörer immer wieder in neue Hörsituationen eintauchen lässt. DOPPELTROMMEL ist nicht auf das große Spektakel aus, sondern vielmehr sind es die Feinheiten und die unendliche Klangvielfalt von zwei Trommeln, mit denen Hauser und Klein in den Bann ziehen.

www.fritzhauser.ch
www.leonie-klein.net

Im Rahmen der Ausstellung GRADWANDERUNG spielt Fritz Hauser zu ausgewählten Fotografien.
Details zur Ausstellung und zum Rahmenprogramm finden sich hier: www.bellevue-fotografie.ch

“Trommel, Stein, Musik” ist eine Veranstaltung, die von den Schlagzeugern Fritz Hauser und Dominik Dolega präsentiert wird. Diese einzigartige Performance bietet einen Dialog über Schlaginstrumente, der Generationen und Musikliebhaber gleichermaßen anspricht.

Fritz Hauser und Dominik Dolega teilen eine tiefe Leidenschaft für Percussioninstrumente jeglicher Art. Von traditionellen Trommeln und Becken bis hin zu unkonventionellen Elementen wie Klangsteinen und Lithophonen wird das Programm die Vielfalt dieser Instrumente aufzeigen.
Die Veranstaltung wird in zwei Teilen präsentiert: Im ersten Teil nehmen die Künstler das Publikum mit auf eine Entdeckungsreise durch die Welt der Percussion, mit Einführungen, Instrumentenerklärungen und individuellen Kompositionen. Im zweiten Teil erwartet die Zuschauer eine fesselnde Performance sowie eine mitreißende Duo-Improvisation.

Babett Mondry präsentiert ein Orgelprogramm in der Stadtkirche Thun. Zum Auftakt des Konzerts erklingt der Bolero für Orgel und Kleine Trommel (Ravel - Bearbeitung Depenheuer).

Australientournee: 21.9. - 15.10. 2024
Seit dem Jahr 2000 war Fritz Hauser fünf Mal auf Tournee in Australien. Zweimal zusammen mit Boa Baumann, seinem langjährigen künstlerischen Weggefährten. Sydney, Melbourne, Canberra, Brisbane, Perth, Mullumbimby waren Stationen für diverse Projekte, Konzerte, Masterclasses, Workshops und Vorträge. Die Zusammenarbeit mit den führenden Schlagzeug-Ensembles und Solisten wie Synergy Percussion, Speak Percussion, Michael Askill, Vanessa Tomlinson, Peter Neville u.a. hat nebst vielen konzertanten Begegnungen auch zu verschiedenen Kompositions- und Projektau!rägen geführt.

Dieses Mal wird Hauser in Perth im Rahmen des BOOM! Festival eine Neufassung von Point Line Area zur Aufführung bringen. Spielen wird ein Ensemble von australischen Schlagzeuger:innen, mindestens 20 an der Zahl.
Dazu spielt Hauser ein Solokonzert im Rahmen des Festivals.

Dann geht die Reise nach Melbourne, wo Hauser Masterclasses an drei Hochschulen geben wird. Die Resultate werden in einem gemeinsamen Konzert am 4. Oktober präsentiert.

Zum Schluss geht es nach Sydney, wo die Neufassung der Konzept-Komposition TIMESTRETCH zur Aufführung kommt. Zusammen mit den Musiker:innen von Synergy Percussion wird Hauser diese Aufführung sowohl leiten als auch als Perkussionist mitspielen.

Der letzte 'Au!ritt' von Fritz Hauser in Australien fand im Rahmen des BOOM! Festivals 2022 in Sydney statt. Allerdings damals nur virtuell, via Skype. Hauser hat über sein Projekt POINT LINE AREA berichtet, welches 2021 im Rahmen der Ruhrtriennale uraufgeführt wurde und eigentlich für 2022 an das Festival in Sydney eingeladen war. Corona hat das verhindert.

Jetzt wurde diese Einladung neuerlich ausgesprochen und das Projekt POINT LINE AREA TIME wird mit 20 Schlagzeuger:innen in Perth und Sydney realisiert.

An beiden Abenden im Neuen Kino in Basel werden die Filme SCHRAFFUR FÜR GONG UND ORCHESTER und FRITZ HAUSER KLANGWERKER (beide Filme von Erich Busslinger) gezeigt. Dazwischen spielt Fritz Hauser eine Live-Version von SCHRAFFUR FÜR GONG SOLO.

Kein Schlagzeugduo wie jedes andere. Fritz Hauser und Leonie Klein beschreiten musikalische Wege, die weit darüber hinausgehen. Es ist die Handschrift von Fritz Hauser neue Räume in der Schlagzeugmusik zu öffnen.

PARADIDDLE heisst das neue Soloprogramm von Fritz Hauser, welches er mit Hansjörg Betschart, Regie und Leslie Leon, Vocal coach und künstlerische Mitarbeit, entwickelt.

Das Programm führt zurück zu den ersten Begegnungen mit Rhythmus und Klang, zu Inspirationen aller Art und zu persönlichen Erinnerungen und Eindrücken.

PARADIDDLE heisst das neue Soloprogramm von Fritz Hauser, welches er mit Hansjörg Betschart, Regie und Leslie Leon, Vocal coach und künstlerische Mitarbeit, entwickelt.

Das Programm führt zurück zu den ersten Begegnungen mit Rhythmus und Klang, zu Inspirationen aller Art und zu persönlichen Erinnerungen und Eindrücken.